RECTIFICATIF du 23/11/2007 (Précision, l'essentiel de cet avis concerne un Korg Triton SANS extension, donc pas de carte MOSS ni de carte piano, ni n'importe quelle autre carte EXB ...)

Voilà je voulais poster un avis sur ce synthé que je connais très bien depuis de nombreuses années (j'ai un Triton pro X depuis 2000) pour voir un peu les points forts et les points faibles mais aussi pour voir pourquoi ce synthé et aujourd'hui encore d'actualité. Les caractéristiques technique, elles sont plutot très connue et largement diffusées sur le net donc je ne m'étendrais pas la dessus. On notera cependant :

-- Dans sa version Pro X (toucher lourd 88 touches) un poids excessif le rendant très problématique pour les répets à se trimbaler.

-- Un sampleur qui offre aujourd'hui assez peu de possibilités, en comparaison de ce que peut faire un Alesis Fusion (par exemple), le mappage en multisample est assez fastidieux et lourdingue avec l'obligation de tout charger en RAM en moment de l'utilisation (lenteur) et l'absence de disque dur ...

-- Une communauté importante autour de ce synthé et bonne interopérabilité notemment grace à la possibilité de rajouter de nombreuses cartes d'extensions, en particulier pour une carte MOSS.

Aujourd'hui on regrettera l'abscence de connectique USB mais bon, c'est une machine qui date quand même. On notera cependant un très bon séquencer intégré.

-- L'édition des sons de cette machine est plutot simple avec une interface très conviviale et intuitive ce qui est un atout majeur. La documentation est plutot bonne, non il n'y a pas à tourner en rond midi à quatorze heure , l'ergonomie et l'utilisation sont vraiment les gros points forts de cet instrument. On retrouve un système de synthèse classique avec des "oscillo échantillon" (qui sont en fait les samples de la workstation) auquels on fait subir des traitement proches de l'esprit de la synthèse analogique soustractive (filtrage , enveloppes, LFO et modulations etc etc ... ), ensuite on a en "fin de course" des effets disponibles et d'une qualité vraiment extra et hyper paramétrables et au final on sort le son souhaité. Principe simple avec une ergonomie incroyable et rudement efficace. Le nombre de signaux initiaux (disponibles comme bases de travail) est extensible avec les extensions PCM (Carte Piano / Orchestral etc etc ... ). Enfin l'ajout de la carte MOSS apporte un autre système de synthèse et d'autres moteurs de synthèse que celui décrit plus haut.

-- De plus le Triton dispose d'une architecture ouverte permétant l'ajout d'un nombre important d'extensions, chose impossible sur certaines dernières versions du Triton (Studio / Le et TR), l'extension MOSS est possible sur le Triton Extreme ainsi que certaines carte de ROM.

Nous arrivons là sur le point essentiel de cette critique : les sonorités. Il faudra garder à l'esprit quand on lira ce chapitre que l'on parle d'une machine qui date de 2000 et qui donc est dépassée sur le point des technologies, je vais donc essayer de m'appliquer à comparer avec des instruments actuels et voir comment le Triton est exploitable aujourd'hui. Je vais donc "critiquer" par catégorie de sons :

-- Les violons/strings : Je trouve que c'est sur ce genre de sons que le Triton est extra. Les samples sont de très bonnes qualité et ajoutent un vrai plus sur divers morceaux, même si ce n'est pas de la qualité de vrai violons ça amplement suffisant pour de l'accompagnement et de qualité vraiment bonne -> 9/10. Les sons de Violons sont vraiment extra et ce sans carte orchestral.
Extension possible : carte orchestral, pas testé.

-- Les guitares: La c'est un peu bof, pour ne pas dire franchement cheap mais bon , en même temps c'est peut etre pas trop le but de ce genre d'instrument ... 5/10

-- Les basses : De qualité très correcte et peuvent rajouter un vrai plus splité en main gauche en voicing et soutient de la basse du groupe. 8/10

-- Cloches et autres son "étranges" : C'est de qualité correcte voir sympa, domage que celà serve si peu dans le jeu d'un clavier ... 8/10

-- Instruments à vent/cuivres : De qualité très correcte, même si pas à la hauteur d'un vrai sax ou autre ... domage là aussi que celà serve pas des masses au jeu d'un clavier ... 7/10

-- Les piano. Bon c'est là ou le bas blesse. Les piano acoustique sont correct, mais sans plus. Ca n'a jamais été le fort de Korg les piano et c'est confirmé sur le triton. Celà reste très largement exploitable si on édite le son et qu'on le bidouille un peu, mais un lead piano sur un morceau c'est insuffisant en qualité, c'est donc à réserver sur de l'accompagnement. La remarque est la même en ce qui concerne les sons d'hammond et de rhodes (c'est particulierement pathétique pour les rhodes qu'il vaut mieux ne pas utiliser du tout, oublier qu'ils existent ... ) surtout quand on compare avec ce qui se fait aujourd'hui (Kawai / Nordstage etc etc ... et je ne parle même pas des vrai instruments simulé , un vrai piano , un vrai hammond , un vrai rhodes ... ). Le clavinet est bien, mais en même temps c'est dur de se planter sur un clavinet, et j'ai été très agréablement surpris par les sons de wurlitzer qui sont très bons. Bref : sur ce domaine c'est correct (c'est pas non plus pitoyable comme j'ai pu le lire sur certaines critiques) mais sans plus, 6/10.

Extension possible, carte PCM EXB 08 (Piano) : Après écoute des sons du Korg Triton Studio et Korg Triton Extreme, ces deux instruments ont intégré directement la carte PCM EXB 08 qui donne de très bons sons de piano (pour des piano Korg).C'est un très gros apport niveau piano même si c'est pas au niveau des piano d'un Nordstage par exemple, cette carte devient véritablement indispensable pour des tas de raisons évidentes sur un Triton pour avoir des piano corrects et "compétitifs". Avec pas mal de travail de sound design et cette carte on arrive à faire des piano très bien.

-- Sons analo. La j'irais à contre courrant de ce qui se dit ici (sons techno/brass/lead/nappes/pad etc etc ... bref les sons analo). Si on compare à de vrai analo (memorymoog / Virus (VA) / Nordlead (VA)/ Andromeda /obxa etc etc ... ), soyons honete le Triton ne fait pas le poids, c'est correct parfois sympa et surprenant mais on ne retrouve pas la chaleur et la vie qu'il y a dans un vrai analo. Ca reste sympa mais incomparable avec de vrai synthé analogique : 7/10.

Extension possible : Carte MOSS et Carte Vintage analo (blah blah tout ça tout ça ... )

* Les cartes de son analo sont à mon sens inutiles si on a une carte MOSS.
* La carte MOSS est à mon sens indispensable car rajoute énormément au moteur de synthèse du Triton. Notemment la possibilité de "mixer" des sons issu de synthèse physique avec les microsample du moteur du "triton nue", ou encore à des sons de piano issue de carte piano. La partie de simulation analogique soustractive est très sympa, mais loin d'être aussi complète qu'un vrai Virtual analo ou qu'un analo. Les basses ont un punch assez étonnant. Celà reste cependant en dessous d'un analo polyphonique pour les pads/nappes/lead ou d'un analo monophonique pour des basses. On regrettera sur la carte MOSS une polyphonie assez limité (6 voix simplement ... )

La section effets du Triton parcontre est vraiment très bien et permet de faire vraiment beaucoup de choses sympa avec des possibilités de routages inédites super bien pensées et très agréable. Pas mal de choses sont assignables notement des fonctions "type analo" sur 4 potars ce qui rajoute un plus appréciable pour personnaliser ses sons, et donc quelques controles temps réel assignables.

Description deja faite

Manuel bien detaille et complet en pratique l ecran tactile facilite toutes editions dans tous les modes ...je ne me prononce pas sur le sequenceur car je ne m en sert pas..

Commencent a veillir( surtout les sons acoustique meme le piano malgres la carte piano installee d origine) mais les nappes sons electro, basses,fx,etc ( restent et resteront bon ) arpeges dances trances (origine et cartes) sont bien realise et reste moderne

Roland G8 + Finale 2008 sur Imac+ Pro Tools sur Macbook

L'utilisation est assez intuitive, alors qu'il existe une très grande de variété de sous-menus, et avec l'aide de l'excellent manuel papier en français (330 pages parfaitement mises), c'est vraiment convivial .

C'est très riche; tout est combinable.
Assez peu de sons vraiment mauvais dans la catégorie électronique; pour la catégorie acoustique/symphonique, c'est moins homogène.
On espère l'arrivée de timbres, de textures, d'attaques, et modes de jeu irréprochables avec les ARX, surtout pour les cordes.
Globalement, ça reste probant.
NB : le son du clavier, en lui-même, c.a.d. lorsqu'on joue, est un peu trop bruyant si le volume de sortie n'est pas suffisant; rien de dramatique cela dit.

Le clavier 88 touches du Fantom G8 est, pour moi, un vrai régal à jouer : rapide, précis et bien lourd !!
Connectiques et contrôleurs disponibles sont les mêmes que l'on trouve en général sur les synthés de cette catégorie.
Le vrai plus : c'est la télé que Roland a greffé sur ce synthé !!!

Le magnifique écran couleur et la souris rendent toutes les fonctions très simples à utiliser. Que ce soit pour éditer les sons, router les effets, ou pour les séquences on est proche de l'ergonomie que peut apporter un logiciel. La différence c'est que ça ne plante pas (même après plusieurs heures de travail d'affilé !).
Le manuel renseigne sur beaucoup de choses mais à l'usage on l'oublie tellement la prise en main est facile.

J'utilise le Fantom G8 surtout pour des séquences pour l'instant. La palette sonore est large et variée. Les sons de pianos acoustiques et electriques sont très bons. Les guitares, les basses, les batteries et percus sont très bonnes aussi. Les sons d'orgues et les cordes nécessitent un peu de boulot pour arriver à sonner. Les cuivres et les vents en général (sax en particulier) semblent venir d'un autre temps (style JV). Les extensions ARX corrigeront ce point (enfin j'espère !).
Les sons de synthés sont riches et variés : nappes larges, lead mordants et dynamiques.

Voir descriptif si dessous

J'ai eu toute les marques de synthés voila 30 ans que je pratique les synthés et pianos et là je suis assez étonné de la rapidité à laquel on navigue facilement d'un menu à l'autre sans se prendre la tête ce qui ne fut pas le cas de mon motif es que j'ai échangé contre cette machine ,voila 5 jours que je l'ai et j'ai fait le tour de toutes ces fonctions il faut dire j'ai passer environ 5 heures par jours à tout éssayer le sampling création de patches performance , creation d'une pattern arpégiator sequenceur ,multipiste , sampler , tout y ai passé ,et la je peut dire que je commence à bien métrisé la machine .

Je fais de la dance ,trance , variété , pop , ect , les sons il y en a pas mal ,et l'on peut en fabriquer , en général , les pianos , sont trés bons voir méme meilleur que ce du motif es, les basses aussi , les strings bon aussi , les guitares acoustique sont trés bonne autant que le motif , surtout les acoustiques malgrés qu'il y en ai une qui posséde un genre de méga voice un peut comme yamaha ,les saxos certains sont moyen , les choeurs moyen , comme on la dit plus bas je prefére ceux de mon karma , et de mon alesis fusion ,
les leads et son synthétique sont bon dans l'ensemble
l'expression est bonne mis à part que pour l'aftertouche il faut appuyer fort ,d'ailleur c'est une majorité de clavier qui ont se probléme

Successeur du K2500, l'équipe de R&D sont reparti de zéro au niveau de la conception interne, ce qui nous donne un instrument beaucoup plus fiable que le précédentes versions, avec un son plus clean et des sorties symétrisées.

La grosse nouveauté est le multi-effet KDFX intégré. Il y a aussi le Live Mode, qui utilise l'entrée sampling (et ADAT) pour traiter en temps réel une source externe à travers le moteur de synthèse (pas juste a à travers le KDFX).

Au niveau de la synthèse pure et dure est disponible un nouveau mode appelé Triple Modular Processing, qui permet un créer des sons par des chaînage complexe de traitement DSP. La synthèse VAST multipliée par 3. Les possibilités sont infinies.

Une émulation d'orgues (dispo sur le K2500 via update) est maintenant intégré, avec les sérigraphies sur la façade, les faders pour les tirettes, le KDFX pour salir le son...

Maintenant, tous les canaux midi peuvent jour des programs comportant jusqu'à 32 couches.

Un piano Steinway est maintenant intégré dans la ROM, qui elle, n'a pas beaucoup changé depuis le K2000. En option sont dispo les ROM Contemporary, Orchestral, Vintage Electric Piano, Piano, et une banque de type General Midi.

Compatible avec tous les sampleurs du marché (Akai, Roland, Ensoniq, Wav, Aif...). 128 Mo de Ram possible.

La souplesse est ce qui le caractérise. On peut par exemple éditer dans le mode séquenceur un programme, puis son keymap, puis son échantillon sans que la machine ne sourcille.
Toutes les pages d'éditions sont construites sous une forme identique, c'est très cohérent. Il y a des raccourcis, des outils de recherches bien pratiques pour s'y retrouver. Tous les paramètres sont exprimés en valeurs réelles (Herz, dB), pas sur une échelle de 1à 100 comme chez Korg ou Yamaha... L'utilisation en live est un régal.
Le séquenceur est intuitif, puissant, avec une bonne utilisation du mode arrangement, une sorte de gros arpégiateur utilisable dans les setups. On peut utiliser des Live Tracks pour enregistrer via les entrées sampling.
C'est un excellent clavier maître, très complet dans la gestion des périphériques midi externe. Tout les contrôleurs sont assignables.
Et pour le live, il propose (et bien avant le Fantom G de Roland) un passage de sons sans coupure.
La gestion disque est remarquable (avec macros, Boot Loader, outils de gestions de disques, compatibilité étendue à de nombreux périphériques), il sait charger les programs dépendants des séquences, des setups.

On n’est pas prêt d'arriver au bout de la synthèse VAST. Depuis 1991, et avec tous les sons disponibles sur internet, on peut constater l'évolution des sound designer dans la maîtrise des machines Kurzweil.

Il peut être un lecteur d'échantillons très réaliste et fin (sur 32 layers!), peut fournir des sonorités purement analogiques (192 oscillateurs!!!) grâce à certains algorithmes et certains DSP (précurseur des synthés VA), de la synthèse additive, FM, granulaire, vectorielle, et même table d'ondes, avec toutefois certaines limitations. Des fonctions mathématiques sont disponibles pour corser le tout, des enveloppes, des LFOs, des filtres chaleureux, et une identité propre due à un aliasing inhérent, mais pas déplaisant.
Et on pousse encore plus loin avec le Triple Mode. Il y a même des banques dispo sur le net qui proposent des sonorités très proches de ce qu'on peut obtenir par la modélisation physique.
Je vous ai déjà parlé de la puissance du KDFX? Et du vocoder?

Avec les cartes instalées, l'option sampling et les CDRoms, on ne se lasse pas de la qualité et de la quantité des sons. Les CDRoms Kurzweil valent particulièrement le détour grâce à une programmation exemplaire qu'on ne retrouve nulle part ailleurs.

..elles doivent etre bien connues je pense ^^

je regete seulement l'absense de sampleur ou de slots d'extension..

mon choix ayant d'abord été porté sur un korg TR qui pouvait etre equipé d'une carte optionelle de sampling j'ai vite été refroidi en comparant les touchers des claviers d'un yamaha PSR-E403 (de gamme largement inferieure au MO) et d'un korg PA 800 (de gamme largement superieure au TR)..il etait sensiblement a celui de mon korg K49..

quant au toucher du MO..woa c'est direct les butées sont fermes la pression uniforme, un minimun de jeu entre les touches qui sont toutes bien calées..

La coque est en plastique peinture argentée..contrairement a l'acier utilisé sur les MOTIF..
l'l'ecran est large, bien eclairé et tres lisible.

Ah important aussi!; Made in Japan! comme les motos! :D

L'utilisation est assez intuitive au depart pour jouer des sons et performances mais cela se corse des qu'on commence a utiliser le sequenceur..
je ne dirais pas que c'est compliqué mais plutot que c'est..trés complet :D
Le manuel de 235pages format A4 imprimé sur papier non blanchi au chlore et avec de l'encre d'huile de soja me semble respectueux de l'environement xD (imprimé au Japon aussi!)
D'autre part il est très clair, avec de nombreuses astuces de manipulations, et bien conçu.

Les sons..
Incroyable..il y en a pour absolument tous les styles de musique!
des performances completes de techno-trance-metal dur-classique-musique orientale-rap/RNB..la totale!
Et les voix..des pianos d'une veracité exceptionelle..des bois sur je ne sais combien de niveaux (a velocité maximum on entend le mec souffler a faire saturer l'instrument comme dans cette video: http://www.youtube.com/watch?v=59ZX5qdIEB0 -enfin c'est ce que ça me rappelle) les cordes, excelentes..un nombre inimaginable d'arpeges pour un jeu de guitare d'une veracité exceptionelle..
Des kits de batterie..a l'image du reste..
175mo de pur son..(y'en a tellement que j'ai meme pas encore trouvé la voix "oxygen" presente dans les psr, replique de celle utilisée par jeanMi dans sa chanson du meme titre 8l)

Pour les caractéristiques générales, voir le site de Yamaha.

Un seul mot caractérise le MOTIF XS : démesuré. Un avantage certain, mais aussi un inconvénient, notamment si vous débutez. Préférez vous faire la main sur un monoplan plutôt qu'un avion de ligne si vous venez de passer votre brevet de pilote. Tout est éditable, dans tous les sens. Une multitude de sons, d'effets, de paramètres d'édition. Une machine orientée initiés, donc.

J'avais décroché depuis mon bien-aimé JV1080, étant parti vers le piano accoustique, et là, en revenant côté synthé, j'ai pris une bonne petite claque. La bête est intégrée en configuration MAO avec mon PC en connexion firewire, sur CUBASE STUDIO 4. Pilotage de CUBASE en mode REMOTE depuis le XS8. Pilotage du XS8 partir du logiciel MOTIF XS EDITOR. J'ai un peu ramé sur l'installation des différents pilotes, mais ça marche. Et sous VISTA, s'il vous plait.

Tout est éditable dans tous les sens. L'écran couleur présente des menus contextuels très clairs, très riches.

Le manuel est particulièrement complet.

Les sons... A peine explorés les modes VOICE (sons unitaires), et PERFORM (sons associés, avec arpège, rythme...) : C'est du délire. Un tout petit bémol sur le piano acoustique, bon dans les aigus, avec un manque de réalisme sur le centre du clavier.

Les performances sont extrêmement élaborées, dans une palette de style démesurée. En revanche, de par la multitude, la programmation de la bête pour choisir, le rythme, les sons, le motif d'arpège, le point de split (séparation droite/gauche), ne permet pas de jouer dans la foulée, comme vous pourriez le faire sur des machines moins élaborées.

Le réalisme des guitares, les 64 sets de batteries différentes, les effets spéciaux qui ne s'entendent pas, mais se vivent...! Et j'en passe. L'expression est au top, la machine déployant des stratèges pour améliorer la jouabilité, les légatos, les sons au relâchement... Le clavier pourrait être qualifié d'un peu mou, mais là c'est affaire de goût.